散文重在抒情，也贵在抒情。因此，如果是写人叙事，则要借事写出自己对某人的深深眷念或者对曾经岁月的悠悠情怀;如果是写景状物，则要托物抒发个人对生活或者人生的感悟。真情实感，散文之魂。

　　那么，散文中的“事”是如何呈现的呢?一般以两种形式呈现：1.不是牵动社会神经的大事，而是日常生活中的丝丝小事，或曰琐事;2.即使是发生在一个人身上的较为完整的一件事，也不是像写记叙文那样将事件的起因、过程、结果写得清清楚楚、明明白白，而往往只撷取其中的一个或两个片段。但是，我们在写这些琐事或片段时，又一定要流泻一片真心、倾注一段真情：或尊师爱长，心绪奔腾;或恸亲伤逝，悲痛难抑;或遭逢困厄，郁愤难平;或怀乡思人，婉转缠绵。如果能将这些琐事或片段用情感的线索巧妙地组合起来的话，那就是韵味深长的散文，此之谓“一粒沙里看世界，半瓣花上说人情”。

　　如何让情感融入散文呢?首先，面对题目，我们要搜寻自己生活中有关的人物、事件乃至画面;接着，用心过滤出其中的情感因子，即曾经使你的心弦颤动过的某一个点;最后，把这样的点点滴滴串连起来，用形象生动的文字表现出来，让字里行间溢满绵绵情意和幽幽诗意。

　　当然，在对琐事或片段的叙述中，为了增加散文的情感底蕴，也要适当运用一些写作技巧：

　　第一，画面神化。在写人叙事散文的写作中，为了增加抒情性、文学性，往往要适当地来一点写景状物，模山范水，这就有了画面描写;而散文的画面如果没有飘逸神韵诗意的话，那就是“死”画面。试想，杜甫如果不是孤独悲秋，笔下就不会出现“萧萧”的“无边落木”;李清照如果不是“凄凄惨惨戚戚”，就不会绘出“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”的图景。因此，“画面神化”就是美景丽物与神韵诗意的融合。其神韵，是感人的情趣;其诗意，是灵动的文字。

　　那么，如何使画面神化呢?概言之，即绘声绘色，描情摹态。具体言之，除了要用眼睛去看、用耳朵去听、用鼻子去闻之外，还要运用“想象掘进”法。一般来说，在开始生成画面时，也需要想象、联想等思维活动，但那指的是生成现实之景;而作为写景状物的散文，还要在现实景物之上加一点想象之景，而且这个想象的层次还要尽可能逐步掘进，使散文的神韵诗意在这个过程中自然地体现出来。下面举一习作《生如葱兰》中的一段话为例：

　　葱兰的颜色是如此的洁白，没有浓墨重彩的渲染，只是纯粹的白。白得无畏无惧、肆无忌惮，纯粹得叫人嫉妒。她的花瓣是如此舒展，毫无保留地露出她金黄色的花蕊——像是一颗炽热的心。那滚烫的金黄啊，我真怕会溅出来。而她的花柱高高地立起，卑而不微，纤而不弱。从侧面看去，她则呈现一种拥抱的姿态——张开双臂企图把蓝天拥在怀里。

　　这一段话写了葱兰的颜色、花瓣和花柱三个方面，这是现实之景的主线。但作者并没有仅仅停留在对景物主线的感知上，而是借助想象不断延伸。例如作者写了葱兰的“金黄色的花蕊”，接着说“像是一颗炽热的心”，这就是展开的浅层想象;“那滚烫的金黄啊，我真怕会溅出来”，这是更深层次的想象，因为它完全是建立在一个想象“炽热”之上的。由于有了这两个层次的逐步掘进，作者对葱兰的礼赞向往的神韵就飘逸而出了。

　　可见，“画面神化”可以让画面既充满动感，又溢满人情，从而见出内情与万物相生、心声与天籁交融的韵致，此之谓“体物赋情”，“形神兼备”。